jueves, 22 de diciembre de 2016

LAB/ LOVE 2016

El día sábado 17 de diciembre  al mediodía 

inauguramos  en LABORATORIO DE ARTE la exposición

con gente querida y tan cercana desde el inicio de este espacio...

que ya cumplió UN AÑO !!! 




"Celebramos al congregarnos por algo y esto se hace especialmente claro
en el caso de la experiencia artística.
No se trata sólo de estar uno junto a otro como tal,
 sino de la intención que une a todos 
y les impide desintegrarse en diálogos sueltos
o dispersarse en vivencias individuales.”

Hans – George GADAMER en “La actualidad de lo bello”




Esta MUESTRA nació de la idea de terminar un año 
y reunir a gente amiga;
 gente que nos acompaña desde tiempos distintos
 para que celebremos con lo que más nos entusiasma,

 que es la experiencia artística, en este caso “la intención que une a todos”.




Y en LAB/LOVE, en una asociación fonética de términos, 
celebramos con amor el trabajo artístico,
 la experiencia que construimos cada uno
 con su obra y que hoy suma en una Muestra heterogénea.




Así también la puesta, el montaje sale del formato estructurado
 y de la lectura lineal de las obras de cada artista. La propuesta reúne las producciones
 con asociaciones más relacionadas al collage y a la idea de encuentro, CASI fortuito.

Desde la Figuración + los no Figurativos, la pintura y el Grabado + las técnicas mixtas 
en sus soportes variados.

CarlosÉRCOLI, MarcelaFURLANI, AngieVILLÉ, MarielaVICENTE, Ana MaríaZOGBI, 
ClaudiaPERALTA, GaboMORENO, SolCURTO, María ElinaVAQUIÉ, CeciliaCARRERAS,
 SilviaGARAVAGLIA,  LilianaCALLEJÓN, Amalia GÓMEZPUERTAS,

todos ellos hoy habitan nuestro espacio. 




. Los mapas indicaban la ubicación de las Obras y sus Autores.


"El mundo del arte se nos presenta hoy en día como un "mundo en red, 
una galaxia de micromundos que señalan la transición
 de una estructura antagonística a otra plural”.

Isabelle Graw en el Libro ¿Cuánto vale el arte ?. Mercado, especulación y cultura de la celebridad.


 Curadoras de la Muestra: Lili Fiallo y Sandra Marset




. La Muestra permanecerá abierta hasta febrero del 2017.

LABORATORIO DE ARTE


Mitre 1566. Chacras de Coria. Luján.Mendoza

jueves, 15 de diciembre de 2016

LAB de FIESTA

El próximo sábado 17 de diciembre inauguramos

LAB
LOVE
2016 
Muestra de ArtistaS



La experiencia de la fiesta es la reunión,
la comunión, donde todos participan, donde no hay posibilidad de aislamiento. 
... la celebración es una actividad intencional.
Celebramos al congregarnos por algo y esto se hace especialmente claro
en el caso de la experiencia artística.
No se trata sólo de estar uno junto a otro como tal, sino de la intención que une a todos
y les impide desintegrarse en diálogos sueltos
o dispersarse en vivencias individuales.”

 Hans – George GADAMER en La actualidad de lo bello.


Artistas que exponen:

CarlosÉRCOLI   MarcelaFURLANI  AngieVILLÉ
 MarielaVICENTE  AnaMaríaZOGBI  ClaudiaPERALTA 
GaboMORENO SolCURTO MaríaElinaVAQUIÉ
CeciliaCARRERAS  SilviaGARAVAGLIA  LilianaCALLEJÓN AmaliaGÓMEZPUERTAS  LiliFIALLO  SandraMARSET

LABORATORIO DE ARTE
SandraMarset .Lili Fiallo
Mitre 1566. Chacras de Coria. Luján.Mendoza






domingo, 4 de diciembre de 2016

LAB no descansa...



…y seguimos con 

CLASES de ARTE en VERANO:




Taller para Niños:

 Martes y Jueves de 18:00 a 20:00 hs.

Sábados de 11:00 A 13:00 hs.








. Relieves escultórico con volumen en materiales reciclables.

. Maquetas listas para el Stop Motion .
  
. Trabajando con colores complementarios.

. Cambiando las escenas para empezar a filmar.



VERANO con Taller para Adultos

y clases personalizadas: 

Viernes y Sábados de 10:00 a 12:00 hs.
Lunes, Martes y Jueves de 17:00 a 19:00 hs.


 Además: 

Orientación en Proyectos de Artes Visuales

Curaduría con Apoyo Teórico y Análisis de Obra.





                                                          Los esperamos en


. LABORATORIO DE ARTE. 
LiLI FIALLO. SANDRA MARSET

.Mitre  1566 de Chacras de Coria. Luján. Mendoza.


                                      
                        




viernes, 18 de noviembre de 2016

deAMORsetrata




. Efímero. Fotografía. Sandra Marset. 2016.
.  

POESÍA EN FUNCIÓN
Hay que hacer la luz.
De alguna manera
hay que abrir una ventana 
................................... una puerta
a la luz.
Yo sé que vendrá.
Usted lo sabe.
Y, sin embargo, desesperamos.
Pero abramos las puertas
..................................y las ventanas
y lo más importante el corazón de los hombres
y entrará la luz.

 ERNA AROS PENSA
.Arica, 1953.

. Los pasos del cielo. Fotografía. Sandra Marset. 2016.

ECLIPSE
Noche: un puente
cada vez más difícil
de cruzar
..........................en soledad.
También, a veces,
naufragan las nubes.

JUAN MALEBRÁN
.Alto Hospicio, 1979.

. Transparente de Los pasos del cielo. Fotografía. Sandra Marset. 2014.











viernes, 11 de noviembre de 2016

silviaGARAVAGLIAenMUDAA




 En una hermosa noche se inauguró

 la Muestra de la artista visual Silvia Garavaglia,  

de la que fui Curadora y parte de un equipo de trabajo

 con  el fotógrafo Jorge Dutto y la diseñadora Carolin Graszynski. 





. Los mini Libros cosidos a mano.

          
La Muestra consta de un Libro de Artista original
 como único ejemplar que contiene xilografías, colagraphs,
 collages y fotografías impresas.
El papel de calidades diferentes  agrega valor
velando las imágenes con transparencias,
conformando espacios de silencio con sus texturas, 
 entonces la ausencia  y la buscada austeridad dan lugar a la reflexión.


. Hombres-personas-siluetas, uno al lado del otro. Iguales y distintos.


. El paisaje en una síntesis de forma y color.


Un tríptico y dos GRABADOS más, conforman el conjunto de obras expuestas.

Una escritura sutil como  línea de tiempo - línea de horizonte, recorre los muros

 del espacio de exposición repitiendo: Cuaderno de Viaje- Camino Kyrie.



. Escrito por la artista,con su Caligrafía la Línea de Tiempo recorre toda la Muestra.


“Cuaderno de Viaje- Camino Kyrie” es la síntesis material de un extenso camino,
 donde lo espiritual es uno de sus fundamentos,
 por eso la palabra Kyrie, que viene del griego,y significa Oh Señor! 

 Dice Silvia: "...desde lo artístico, espiritual y psicológico, 
se unió una obra que viene desde el año 2005”.
 Se unió desde las preguntas “de dónde venimos” y “adónde vamos”.



                 
.Los mapas, los puntos cardinales del Cuaderno de Viaje.



 “La obra de arte lograda es aquella que, al igual que una pieza musical,
 le hace a uno consciente del silencio que la ha precedido y de las posibilidades que abre y genera mientras dura el momento, uniendo el pasado, el presente y el futuro.”
Palabras de John Berger en el libro “La apariencia de las cosas”.



        
.La sutileza de lo pequeño en los trabajos en linóleo.

Completan la Muestra una Edición de quince pequeños Libros de Artista
 para que quien  la visite, pueda adquirirlos, apropiarse y hasta intervenir en ellos.


.Pequeña Bio de Silvia Garavaglia.
Nació en San Juan. Egresada de la Escuela Superior de Artes Visuales de  Comodoro Rivadavia, Chubut. 
Docente y artista visual, ha realizado numerosas exposiciones abordando diferentes formatos
 que van desde los más tradicionales como la Pintura, la Escultura, la Fotografía
 hasta los más “actuales” como las Instalaciones y el Libro de Artista,
Fue Coordinadora Cultural de la Alianza Francesa de Mendoza  entre 1999 y 2001. 
Con una Beca Cultural vivió en Vichy, Francia durante el año 2000.


La Muestra permanecerá abierta hasta el 18 de noviembre
 en  MUDAA Multiespacio
 Calle 9 de Julio al 609 . Ciudad de Mendoza.


sábado, 5 de noviembre de 2016

Enhebrando el Tiempo

. Libro de Artista.

El día sábado 5 de noviembre  

inaugura la Muestra

de la artista  visual Silvia Garavaglia 


 llamada Cuaderno de Viaje- Camino Kyrie

en MUDAA multiespacio .


. Libro de Artista.


En un recorrido que comenzó en el pasado mes de abril, 

en LABORATORIO DE ARTE,

hoy se expone parte de un trabajo intenso y metódico

que acompañé y fui descifrando

 en lo que llamo  "Enhebrando el Tiempo".

. Detalle de Gofrado. Silvia Garavaglia. 2016.


Agradezco enormemente a Silvia por elegirme como Curadora,

 por su confianza y por darme la oportunidad

 de investigar y de construir desde el Grabado y desde la teoría del Arte

una lectura  de  un momento particular en su obra.




Fragmento del Libro de Artista.

                        . MUDAA. MUltiespacio de Diseño, Arte y Arquitectura. 
                         En calle 9 de Julio al 609 de nuestra Ciudad de Mendoza

viernes, 7 de octubre de 2016

LAB el espacio que habitamos


“Siempre fuiste mi espejo,
quiero decir que para verme tenía que mirarte”.
                                                  Julio Cortázar en la poesía Bolero



 En LAB

. Los esperamos todos los sábados por las mañanas de 10:00 a 13:00 hs.

 estaremos de Feria y Taller Abierto.

Nuestra producción combina lo artístico y lo decorativo,
sin dejar de lado la valoración formal y simbólica;
apreciaciones que se proyectan en obras originales,
en series, de formatos pequeños, de práctica circulación
y de importes coherentes,
 accesibles para que

 los espacios que habitamos

sean más personales, más interesantes y creativos.




…y seguimos con CLASES de ARTE:

Taller para Niños: martes y jueves de 18:00 a 20:00 hs.
Y sábados de 11:00 A 13:00 hs.

Taller para Adultos: viernes y sábados de 10:00 a 12:00 hs.
Lunes, Martes y Jueves de 17:00 a 19:00 hs.

 Además

de Orientación en Proyectos de Artes Visuales

y Curaduría con Apoyo Teórico y Análisis de Obra





            Les sugerimos visitar nuestro espacio :  LAB en Pinterest

Los esperamos !!!!

. LABORATORIO DE ARTE .
Lili Fiallo . Sandra Marset
. Mitre  1566 de Chacras de Coria. Luján. Mendoza.



jueves, 22 de septiembre de 2016

Verónica SGUAZZINI





El día jueves 1 de septiembre se inauguró la Muestra

“Mimadas Vejeces” de la artista visual Verónica Sguazzini

en el Salón Cultural Seguros Rivadavia.


Una Muestra, que dice la artista le ha dado muchas satisfacciones
 desde que fuera expuesta en la Sala Sacchero del ECA 
a fines del año 2012, en esta edición
 reúne pinturas, una instalación y objetos de arte.



Con respecto a las obras que tienen a un bebé como protagonista, 
el texto curatorial 
escrito por la misma artista dice:

“Se trata de la exploración de un objeto, 
en este caso una muñeca de los años ‘30
 de origen alemán y en la que la característica
que se hace evidente es el paso del tiempo”.
“Estas muñecas, también asociadas a los “putti” del arte renacentista - ángeles, cupidos, hadas -; iluminan lo olvidado, apelan al desaparecer de lo irrecuperable,
a esa felicidad de un mundo que ya no existe más…”.

 Un intenso y profundo recorrido
 que va interpelando al espectador, con un excelente dominio técnico.




“Uso la cámara fotográfica como herramienta de registro
 que permite explorar y aprehender ese objeto; acto seguido proceso,
 manipulo, intervengo las imágenes para su posterior traspaso a la pintura 
u otros medios artísticos como por ejemplo el collage,
 la instalación o el arte objetual.”



 Verónica dice que esta muñeca habla de:

“… un pasado cultural en extinción, la pérdida, 
que también es destrucción, decadencia, desaparición,
 tal vez transformación o quizás un nuevo comienzo…  y es un proceso que deja huellas,
 heridas, borraduras...; evocan la fugacidad de la vida y la futilidad de los bienes materiales”.
“En definitiva es un exhorto a reflexionar sobre la condición humana
 en el mundo industrial y consumista actual, 
sobre la pérdida de la individualidad del sujeto y la deshumanización de la vida en general”.


“Con el tiempo considero más y más

 el arte como una práctica filosófica”. 

Palabras del escritor francés Hervé Fischer








Dentro del Arte Objetual están las campanas en las que Verónica arma 
 “escenas” construidas  en forma exquisita,
citando artistas o temas que pertenecen a la historia del arte,
 así nos remite al Rococó, a Botticelli, a la temática  tentación con Adán y Eva y la manzana.


”… en el fondo lo que me inspira es el tiempo, la cuestión de lo viejo,

me gustan las fotos, las películas de otro tiempo…”.  








“...entonces, el tiempo tiene algo de sobrecogedor. 
Unos lo sienten más que otros
 y lo pueden atrapar mejor que otros...

Palabras del artista español Antonio López.


Sugiero visitar su sitio web :Sitio web de Verónica Sguazzini


.Pequeña Bio .

Nació en  1969 en la provincia de Buenos Aires, radicada en Mendoza.
Es Diseñadora Gráfica Publicitaria, egresada del “Instituto Manuel Belgrano”.
En la actualidad se encuentra finalizando estudios de la Licenciatura en Artes Visuales  en la Facultad de Artes de la UNCuyo.
Aunque se especializa en pintura, su producción incursiona en diversas áreas de la actividad artística, como dibujo, escultura, fotografía, arte objetual, instalaciones y multimedia.
Se ha desempeñado como docente en talleres particulares.
Premios
Mención en el 29º Salón de Pintura del Consejo Profesional de Ciencias Económicas de Mendoza, 2009.
Premio Adquisición 31º Salón de Pintura del Consejo Profesional de Ciencias Económicas de Mendoza, 2011.



. La muestra permanecerá abierta durante el mes de Septiembre .
Directora : Ana Clara Pronotto.
Salón Cultural Seguros Rivadavia.
. José Vicente Zapata 351 Ciudad de Mendoza .