UVATINTA 2017

UVATINTA 20

LAB 17

“Una imagen es una visión que ha sido recreada o reproducida.

 Es una apariencia, o conjunto de apariencias,

 que ha sido separada del lugar y el instante en que apareció

por primera vez y preservada por unos momentos o unos siglos.
Toda imagen encarna un modo de ver…” 

                                      John Berger

. Carlos Ércoli. Sin título. Tinta. 2017.

. Mariana Bosco. Con aroma de Desierto. Acrílico.

. Johanna Vicari. Sin Título. Chapa batida y soldada.2016. 

Nombrar UVATINTA a esta muestra, descubre la intención de acordar

 con nuestro espacio – tiempo, en relación al lugar que habitamos:

 Mendoza y Marzo con la Vendimia.

La Vendimia que es una “… tradición agraria que conecta al pueblo con sus orígenes.

Al mismo tiempo, se agradece por la nueva cosecha, que renueva el ciclo fantástico

de unión entre lo terreno y lo divino, entre lo inmortal y lo perecedero”.

Tradición. Ritual. Identidad. Símbolos. Herencia. Celebración

. Rafael Cubillos (1881-1948). Acuarela. 1924.

Todas estas palabras condensan y concentran pasado y presente, 

a la vez que disparan imágenes, paisajes, costumbres, colores, sonidos.

Enhebrando el tiempo, tenemos el privilegio de exponer,

 una acuarela de 1924 del artista Rafael Cubillos,

 que recrea un momento de aquellas cosechas, 

y editamos UVATINTA con la convocatoria

 totalmente abierta para los artistas contemporáneos.

De muy distintas edades y trayectorias, encontramos que algunos de ellos,

 trabajaron motivados por la Vendimia,

mientras que otros participan, con sus propuestas personales.

. Franco Cazzola.Sin Título. Proyecto Periferia. Acuarela. 2016.

. María Isabel Legarreta. Alquimia (detalle). Técnica Mixta. 

Distintos y variados modos de ver, que aportan a la construcción 

del pensamiento sensible en cada producción artística.  

. María Elina Vaquié. Punta seca. Mondo di Vino. 2017.

                                      

                                                         . Florencia Breccia. De la Serie Texturas del Presente.Collage. Año 2015.

Los artistas  que exponen son:

  CarlosÉRCOLI  AndreaBARRERAMATHUS  LeiraABOT

FrancoCAZZOLA   JohannaVICARI  AmaliaGÓMEZPUERTAS  LiliFIALLO

AnaMaríaZOGBI MarianaBOSCO SolCURTO FlorenciaBRECCIA

 MaríaIsabelLEGARRETA  MaríaElinaVAQUIÉ  SandraMARSET  

. Leira Abot. N161109. Técnica Mixta. 

. Andrea Barrera Mathus.

. Amalia Gómez Puertas.La calle del Adiós.Collagraph.

  Citas del Texto: John Berger, Modos de Ver. 2000 /  Gerardo Lammers, Fiestas de la Vendimia. 2008.


La Muestra permanecerá abierta hasta el  día 10 de Mayo.

LABORATORIO DE ARTE

marset . fiallo . curto

Mitre 1566. Chacras de Coria. Luján Mendoza

UVATINTA en LAB

UVATINTA 20

LAB 17

. Rafael Cubillos. Acuarela. 1924.

“Una imagen es una visión que ha sido recreada o reproducida. Es una apariencia,

o conjunto de apariencias, que ha sido separada del lugar y el instante en que apareció

por primera vez y preservada por unos momentos o unos siglos.

Toda imagen encarna un modo de ver…” John Berger

EXPONEN:

RafaelCUBILLOS. CarlosÉRCOLI. AndreaBARRERAMATHUS. LeiraABOT
FrancoCAZZOLA.JohannaVICARI. AmaliaGÓMEZPUERTAS
 AnaMaríaZOGBI. LiliFIALLO

 MarianaBOSCO. SolCURTO.FlorenciaBRECCIA

MaríaIsabelLEGARRETA. MaríaElinaVAQUIÉ.SandraMARSET

Fecha de la Inauguración de la Muestra:

día sábado 11 de marzo del 2017 a las 11:00hs.

LABORATORIO DE ARTE

marset . fiallo . curto

Mitre 1566. Chacras de Coria. Luján Mendoza.

adrián MAZZIERI

El pasado viernes 18 de noviembre

se inauguraron en el ECA

una serie de exposiciones que permanecerán hasta febrero del 2017,

entre las que destaco especialmente

la Muestra 

del artista Adrián Mazzieri.

“Tiempo y Sincronía” es una retrospectiva que reúne tres grupos de Obras,

 en primer lugar, las Series con puntos en común tituladas: 

Urbanos, Caminantes, Movimiento y Colectivos, 

comparten entre sí el concepto del tiempo en la imagen y la definición del instante.

En segundo lugar está la serie Grafonías, donde los grafismos 

se asocian a la escritura musical, donde la espiritualidad y el sentido profundo,

 reflexiona sobre la condición humana.

Por último, el grupo de obras de Arte Sacro,  

que elige temas religiosos, proponiendo relecturas y parodias

 entre lo sagrado y lo pagano. 

"...pensar y abordar esta exposición como la confección de un retrato, 

de SU retrato y reflejar lo que en sus propias palabras Adrián definió

 como su ARTE-VIDA: "Amor por la pintura. Deseo de crear. Mover una ilusión. 

Descubrir lo oculto. Navegar en lo profundo".

Palabras de Carolina Simón. Lic en Artes Visuales. 

Gran cantidad de Textos de distintos Autores, todos del campo de las Humanidades,

 acompañan los recorridos, lo que permite un acercamiento  estético, una lectura  profesional  y en otros caso escritos  que desde la emoción nos   revelan 

los distintos momentos  de su producción.

“….protagonistas de una atmósfera más que de una situación.  

Mazzieri las atrapa en esa suerte de tiempo fuera del tiempo

 que encarna el viaje en colectivo, en un momento de pura transición. 

Su punto de partida son fotografías, pero una meticulosa reconstrucción plástica transmuta la instantaneidad del registro fotográfico

 a la serena atemporalidad de la pintura” . Palabras de Rodrigo Alonso, Crítico y Curador.Praxis 2007.

“Su espíritu atraviesa la memoria de la representación; con virtuosismo y preciosismo,

 emula la templanza del oficio de los maestros holandeses. 

Nos convierte en sus modelos, seres ignotos, sus íntimos, desconocidos y oficiosos. 

Su paleta vibra genuina y limpia: Adrián fue un impresionista citadino. Impresiona.

 Nos rendimos ante sus composiciones, ante la mirada cinematográfica que hace

 del detalle más vacuo, futil y diminuto, un espacio

 donde la vida es tan plena que suspende la conciencia.” Palabras de Verónica FontanaLic. Prof. en Artes Visuales

“Estetiza aquello sobre lo que nadie repara. 

El presente capturado se vuelve trascendente.

Admirador de la Historia del Arte en general y del Impresionismo en particular, 

su obra se adueña de instantes.” Palabras de Marina Fuentes. Lic en Historia del Arte.

“Para mí el “realismo” no tiene que ver con el parecido del objeto observado, 

con respecto a la representación, sino que es más profundo. 

Se trata de captar la instantaneidad de un momento único representativo

 de un presente de una época.

Entonces el “ realismo” tiene que ver más con el tiempo que con el espacio. 

Estamos hablando de un presente que es común a todos, que en algún punto nos traspasa y pone en movimiento lo que llamamos “cultura”. 

Es por esto que me interesan las imágenes, los pequeños actos, aparentemente efímeros 

pero que nos construyen y anclan en la existencia común, aquí y ahora.” 

Palabras de Adrián MAZZIERI del Texto Naturaleza del Tiempo, Muestra Nro, 40 UTN, 2011

“Como ocurre con la buena literatura, las obras de Adrián Mazzieri han sabido evitar el énfasis. Engañosamente sencillas sus pinturas parten de una mirada sagaz que logra descubrir el valor artístico que subyace a una escena de apariencia cotidiana, 

y son fruto de un trabajo minucioso y de enorme refinamiento. 

Por supuesto, esta tarea laboriosa no se advierte: el resultado final

 exhala una frescura radiante y da la impresión de haber sido gestado sin esfuerzo alguno.” Palabras de Ángel Puente Guerra, Doctor en Letras.

Pequeña Bio de Adrián Mazzieri

Nació en Mendoza en el año 1972 y falleció en el año 2015. Egresado de la Facultad de Artes y Diseño de la UNCuyo

 como Profesor y Licenciado en Artes Visuales, con la especialidad en Pintura.

 Becado por la Fundación Antorchas y participó de numerosas exposiciones individuales y colectivas.

Participó en Concursos obteniendo Menciones y Premios, entre los que destacan:

Primer Premio del Salón Regional Vendimia, en Pintura, Año 2011.

Segundo Premio del Salón Regional Vendimia, en Pintura, Año 2008.

Primer Premio del Salón OSDE Región Cuyo, en Pintura, Año 2006

Primer Premio del Salón de Pintura “Luján es Otoño”, Año 1993.

Curatoría y Expografía: Lic. Carolina Simón y Lic. Patricia Barranco

 Espacio Contemporáneo de Arte Mendoza

9 de Julio esquina Gutiérrez

Los Horarios de Visita son
de Lunes a Sábados de 9:00 a 21:00 hs.

LAB/ LOVE 2016

El día sábado 17 de diciembre  al mediodía 

inauguramos  en LABORATORIO DE ARTE la exposición

con gente querida y tan cercana desde el inicio de este espacio...

que ya cumplió UN AÑO !!! 

"Celebramos al congregarnos por algo y esto se hace especialmente claro

en el caso de la experiencia artística.

No se trata sólo de estar uno junto a otro como tal,
 sino de la intención que une a todos 

y les impide desintegrarse en diálogos sueltos
o dispersarse en vivencias individuales.”

Hans – George GADAMER en “La actualidad de lo bello”

Esta MUESTRA nació de la idea de terminar un año 

y reunir a gente amiga;

 gente que nos acompaña desde tiempos distintos

 para que celebremos con lo que más nos entusiasma,

 que es la experiencia artística, en este caso “la intención que une a todos”.

Y en LAB/LOVE, en una asociación fonética de términos, 

celebramos con amor el trabajo artístico,

 la experiencia que construimos cada uno

 con su obra y que hoy suma en una Muestra heterogénea.

Así también la puesta, el montaje sale del formato estructurado

 y de la lectura lineal de las obras de cada artista. La propuesta reúne las producciones

 con asociaciones más relacionadas al collage y a la idea de encuentro, CASI fortuito.

Desde la Figuración + los no Figurativos, la pintura y el Grabado + las técnicas mixtas 

en sus soportes variados.

CarlosÉRCOLI, MarcelaFURLANI, AngieVILLÉ, MarielaVICENTE, Ana MaríaZOGBI, 

ClaudiaPERALTA, GaboMORENO, SolCURTO, María ElinaVAQUIÉ, CeciliaCARRERAS,

 SilviaGARAVAGLIA,  LilianaCALLEJÓN, Amalia GÓMEZPUERTAS,

todos ellos hoy habitan nuestro espacio. 

. Los mapas indicaban la ubicación de las Obras y sus Autores.

"El mundo del arte se nos presenta hoy en día como un "mundo en red, 

una galaxia de micromundos que señalan la transición

 de una estructura antagonística a otra plural”.

Isabelle Graw en el Libro ¿Cuánto vale el arte ?. Mercado, especulación y cultura de la celebridad.

 Curadoras de la Muestra: Lili Fiallo y Sandra Marset

. La Muestra permanecerá abierta hasta febrero del 2017.

LABORATORIO DE ARTE

Mitre 1566. Chacras de Coria. Luján.Mendoza

LAB de FIESTA

El próximo sábado 17 de diciembre inauguramos

LAB
LOVE
2016 
Muestra de ArtistaS

" La experiencia de la fiesta es la reunión,

la comunión, donde todos participan, donde no hay posibilidad de aislamiento. 

... la celebración es una actividad intencional.

Celebramos al congregarnos por algo y esto se hace especialmente claro

en el caso de la experiencia artística.

No se trata sólo de estar uno junto a otro como tal, sino de la intención que une a todos

y les impide desintegrarse en diálogos sueltos

o dispersarse en vivencias individuales.”

 Hans – George GADAMER en La actualidad de lo bello.

Artistas que exponen:

CarlosÉRCOLI   MarcelaFURLANI  AngieVILLÉ

 MarielaVICENTE  AnaMaríaZOGBI  ClaudiaPERALTA 

GaboMORENO SolCURTO MaríaElinaVAQUIÉ

CeciliaCARRERAS  SilviaGARAVAGLIA  LilianaCALLEJÓN AmaliaGÓMEZPUERTAS  LiliFIALLO  SandraMARSET

LABORATORIO DE ARTE

SandraMarset .Lili Fiallo

Mitre 1566. Chacras de Coria. Luján.Mendoza

LAB no descansa...

…y seguimos con 

CLASES de ARTE en VERANO:

Taller para Niños:

 Martes y Jueves de 18:00 a 20:00 hs.

Sábados de 11:00 A 13:00 hs.

. Relieves escultórico con volumen en materiales reciclables.

. Maquetas listas para el Stop Motion .

  

. Trabajando con colores complementarios.

. Cambiando las escenas para empezar a filmar.

VERANO con Taller para Adultos

y clases personalizadas: 

Viernes y Sábados de 10:00 a 12:00 hs.

Lunes, Martes y Jueves de 17:00 a 19:00 hs.

 Además: 

Orientación en Proyectos de Artes Visuales

Curaduría con Apoyo Teórico y Análisis de Obra.

                                                          Los esperamos en

. LABORATORIO DE ARTE. 

LiLI FIALLO. SANDRA MARSET

.Mitre  1566 de Chacras de Coria. Luján. Mendoza.

                                      

                        

deAMORsetrata

. Efímero. Fotografía. Sandra Marset. 2016.

.  

POESÍA EN FUNCIÓN

Hay que hacer la luz.

De alguna manera
hay que abrir una ventana 
................................... una puerta
a la luz.
Yo sé que vendrá.
Usted lo sabe.
Y, sin embargo, desesperamos.
Pero abramos las puertas
..................................y las ventanas
y lo más importante el corazón de los hombres
y entrará la luz.

 ERNA AROS PENSA
.Arica, 1953.

. Los pasos del cielo. Fotografía. Sandra Marset. 2016.

ECLIPSE

Noche: un puente
cada vez más difícil
de cruzar
..........................en soledad.
También, a veces,
naufragan las nubes.

JUAN MALEBRÁN
.Alto Hospicio, 1979.

. Transparente de Los pasos del cielo. Fotografía. Sandra Marset. 2014.